Broadway rəqs tarixi təkcə musiqili teatrla sıx məşğul olanlar üçün deyil, həm də tammetrajlı səhnə əsərləri vasitəsilə rəqsin sehrini yenicə kəşf etməyə başlayanlar üçün təsirli hekayədir.
Brodvey rəqs tarixinin başlanğıcı
Teatr var olduğu müddətcə teatrın içində rəqs də var. Qədim yunanlar rəqsi bir çox oyunlarına daxil etdilər və bu, Nyu-Yorkun möhtəşəm məkanlarında bu gün gördüyümüz tərzdən uzaq bir üslub olsa da, rəqs hələ də tamaşaçıları ələ keçirdi.
Bu gün bildiyimiz kimi Broadway 1900-cü illərdə başladı, burada Nyu-York şəhərinin mədəniyyətinə yenicə təsir göstərməyə başladı. Tənqidçilər və daha "ciddi" teatr tamaşaçıları tərəfindən laqeyd şəkildə nəzərə alınmadı, çünki mövzuları şıltaq hisslərlə reallıqdan uzaq idi. Bu ilkin istehsallar bəzi əyləncələrə can atan orta təbəqə Nyu Yorkluları hədəf alırdı və onlar bunu tez-tez cəmi 2,00 dollara başa gələn ön sıra oturacaqları ilə tapırdılar.
Hətta əsrin əvvəlindən əvvəl, ilk Broadway musiqili hesab edilən Black Crook, baletin dramatik aktyorluqla maraqlı birləşməsini kəşf edən maraqlı izdiham üçün açıldı.
George Balanchine, Ziegfeld Follies-in 1936-cı il nəşrini yaradaraq Broadway rəqs tarixinin ən erkən tanınan xoreoqraflarından biri idi. Balanchine istehsalın balet aspektləri ilə məşğul olsa da, bu gün də Nyu-York səhnə rəqqaslarının ifa etdiyi bir çox əsərə yaxından bənzəyən ilk müasir rəqsləri ortaya qoyan başqa bir xoreoqraf - Robert Alton idi.
Brodvey rəqsi ilə intriqa ilk dəfə rəqsin hekayə süjetinin bir hissəsi kimi nümayiş etdirilməsindən irəli gəlirdi. 1930-cu illərdən əvvəl rəqs özünün ayrı bir varlığı idi və həm bədən gücləri, həm də canlı şəxsiyyətlər vasitəsilə hekayə şıltaqlığının yaranması həqiqətən valehedici idi.
Qaraçıların gətirilməsi
Balanchine-dən sonra teatr sənəti rəqsi üzrə təhsil alanlar xoreoqrafiyada güclərini sınamağa başladılar. Gower Champion 1949-cu ildə rəqs teatrındakı təsirli töhfələrinə görə Toni Mükafatını qazanan görkəmli xoreoqraflardan biridir. Bu daha qeyri-ənənəvi musiqi sənəti yaradıcıları teatr dünyasında "qaraçılar" kimi tanınırdılar və tezliklə onlar öz yaradıcı ideyaları və yaradıcılığı ilə bazarda hökmranlıq etdilər. uğurlu istehsallar.
Bir çoxları ən böyük qaraçı hesab edir ki, Bob Fosse, Broadway rəqsinin yeni üslubunu inkişaf etdirən və bu gün də dünyanın bir çox teatr truppaları tərəfindən sevilən və dəstəklənir. O, qeyri-ənənəvi hərəkətlər yaradaraq və bədən hissələrini əvvəllər heç vaxt cəhd edilməmiş şəkildə yaradıcı şəkildə istifadə edərək Broadway rəqs tarixində inqilab etdi. Bu gün Fosse üslubu onun ölməz rekvizitlərdən, - qamışlardan, top papaqlardan və əlcəklərdən - istifadəsi ilə asanlıqla tanınır və sənətə təxribatçı yanaşması ilə də tanınır. Fosse seksuallığı rutinlərinə daxil etməkdən çəkinmirdi və bu xüsusilə Sweet Charity və The Pijama Game kimi pyeslərdə tapılan məşhur əsərlərdə qeyd olunur.
Bugün Broadway Rəqsi
Son 10-15 il ərzində Broadway səhnəsində rəqs hakim olmağa davam edir. 1990-cı illərin sonu bizə "Bring in 'da Noise, Bring in 'da Funk" ı gətirdi ki, bu da Fossenin 1970-ci illərdən son yaradıcılığından bəri ən böyük rəqs musiqililərindən biri kimi qəbul edilir.
West Side Story və Chicago kimi klassik musiqilər bütün Amerikada və xaricdə daha kiçik miqyaslı teatrlarda təkrarlanmağa davam edir, Broadway isə daim keçmişdən məşhur Broadway hitlərini canlandırır. Görünür, əsrin əvvəlindən bəri hər nəsildən yalnız Broadway rəqs nömrələri ilə yaradıla bilən ləzzət və pizzadan həzz alan bir tamaşaçı var. Broadway rəqs tarixi davamlı olaraq yazılır və gələcək xoreoqraflar keçmiş böyüklərin izi ilə gedir, köhnə sevimlilər üçün yeni üslublar yaradır və kəşf edirlər.
