Alvin Ailey, Ashanti Warriors, Al Jolson və Alexander Hamiltonun ortaq cəhətləri nədir? Afrika rəqsi. Qəbilə həyatının mərkəzi olan hərəkətlər, ritmlər və rituallar qərb cəmiyyətinə və xoreoqrafiyaya təsir etmək üçün köləlikdən və mədəni mənimsənilmədən sağ qaldı, eyni zamanda bu gün Afrika ənənəsinin canlı komponenti olaraq qaldı.
Yerli Hərəkətlər
Afrikanın bir çox qəbilələrinin hər biri adətən qəbilədən qəbiləyə dəyişən vokal və zərb musiqisi ilə müşayiət olunan öz unikal rəqslərini inkişaf etdirdi. Rəqslər üç əsas kateqoriyaya bölünürdü: Ritual (dini), Mərasim və Qriotik (nağıl).
Ritual Rəqs
Ruhani, ənənəvi Afrika həyatının hər tərəfini aşılayır. Zimbabvedə Mbira şona xalqı tərəfindən əcdadları çağırmaq, qəbilə qəyyumlarına yalvarmaq, quraqlıq və daşqınlara dözmək, ölüm ildönümlərini qeyd etmək, qəbilə və ailə mübahisələrində rəhbərlik axtarmaq və hətta yeni rəis təyin etmək üçün rəqs edən hərtərəfli bir tamaşa idi. Ritual rəqs sülhü, sağlamlığı və firavanlığı gücləndirən birləşdiricidir.
Mərasim Rəqsi
Mərasim rəqsi toylar, yubileylər, ötürmə və həddi-büluğa çatma mərasimləri, qonaqların qarşılanması, uğurlu ovun kulminasiyası və bütün tayfanın paylaşdığı digər hadisələrdə ifa edilir. Maasai atlama rəqsi qəbilənin gəncləri tərəfindən ifa edilir və onlar öz dözüm və güclərini nümayiş etdirmək üçün növbə ilə musiqi sədaları altında bacardıqları qədər yüksəklərə tullanırlar.
Qriotik Rəqs
Qriot Afrikalı bard, qəbilə tarixçisi və hekayəçidir. Qriotik rəqslər nağıl rəqsləridir, hərəkətə və musiqiyə qoyulmuş xalqın şifahi tarixidir. Lamba və ya Lambanı yalnız qəbilənin djeli və ya qriotu rəqs edirdi. Bu gün Afrika rəqs qrupları coşğun, bir zamanlar eksklüziv hərəkətlər edir.
Dözümlü Xüsusiyyətlər
Rəqslər sinkopat, mürəkkəb və həssasdır. Onlar bütün bədəndən istifadə edirlər, xüsusi diqqəti mükəmməl izolyasiyalara, açısal və asimmetrik hərəkətlərə yönəldirlər. Qarışdırmaq, sürtmək, ştamplamaq və hoppanmaq tarlalara və heyvanlara qulluq etməyin gündəlik ritmlərini təcəssüm etdirir, adi fəaliyyətləri möhtəşəm xoreoqrafiyaya yüksəldir. Afrika rəqsləri poliritmdən istifadə etməkdə xüsusilə yaxşıdır - gövdə, qol, ayaq və baş artikulyasiyaları ilə eyni vaxtda iki və ya daha çox ritm. Pantomimin elementləri təbiəti imitasiya edir, məsələn, balığın maye uçuşu və ya filin qəsdən ayaq üstə döyülməsi. Bu jestlər təsvir olunan həyat gücünün ruhunu tutur; onlar hərfi ifadə deyil, mənəvi bir ifadədir. Onlar həmçinin ən qədim Afrika köklərindən əldə edilən bütün rəqslərdə, bu gün də inkişaf edən rəqs formalarında davam edən bir sənət növüdür.
Köləlik və Uyğunlaşma
Qul ticarəti bütün mədəniyyətləri Karib dənizindəki adalara və materikin plantasiya bölgələrinə idxal edirdi. Xüsusilə Karib hövzəsi Afrikadan gələn rəqslərə təsir edən etnik və mədəniyyətlərin potpuri idi. 18-ci əsrdə bu təsirlər müstəmləkəçi fransızlar, hollandlar, ingilislər və ya ispanlar olardı.
Tribal rəqsləri qullar üçün mühüm məhək daşı olaraq qaldı və Calenda kimi hibrid rəqslər meydana çıxdı. Təqvimdə iki paralel xətt var idi - biri qadınlar, biri kişilər - yaxınlaşma və uzaqlaşma nümunəsi toxunmadan başlayan və sonra bud vurma, öpüşmə və digər təmasları əlavə etdikcə sürətlənir. Plantasiya sahibləri rəqsin çılğınlığını həyəcan verici hesab etdilər və bəzi yerlərdə yüksək emosiyaların üsyana səbəb olacağından qorxaraq onu tamamilə qadağan etdilər. Lakin Təqvim 20-ci əsrdə son Cakewalk (əslində plantasiya sahiblərinin istehzası) və Çarlstonu ilhamlandırmağa davam etdi. Ənənəvi rəqslərin yüksək pilləli enerjisindən qorxan əsəbi qul sahiblərinə qarşı başqa bir reaksiya, addım atmaqdan qarışdırmağa ehtiyatlı keçid idi.
Xalq Mədəniyyəti
Afrika rəqslərinin yüksək enerjisi və ritmik cazibəsi və onlardan yaranan hibrid versiyalar qaçılmaz olaraq Amerikanın məşhur rəqsini -- Vodeville, Broadway və əyləncəni dəyişdirdi. 1800-cü illərdə Al Jolson, Charleston, Lindy Hop, Jitterbug və Twist kimi izdihamın sevimliləri tərəfindən təqdim olunan qara üz və karikaturaları əks etdirən Minstrel şoularından 20-ci əsrdə Afrika rəqsi Amerikadakı hərəkətləri dəyişdirdi və özünəməxsus rəqsə çevrildi. sənət forması.
- 1800-lər - Ozan şouları
- 1891 - Kreol Şousu (Broadway, Cakewalk)
- 1920-1930-cu illər - Tam Qara Broadvey şouları (Afrika qarışıq rəqsləri İngilis tıxacları və İrlandiya jigləri ilə birləşdi)
- 1930s - 1940s - Tap qarışıq rəqsləri birləşdirdi və Afrika rəqsi müasir və baletə təsir göstərməyə başladı
- 6 avqust 1960 - Chubby Checkers The Twist on the Dick Clark Show-da debüt etdi və çılğın çılğınlıq yarandı
Orta əsr Müasir
XX əsr rəqs dünyasında vəhşi istedad və yeniliklər dövrü idi və Afrika rəqsinin təsiri hər şeydən üstün idi. Karyerası 20-ci əsri əhatə edən Katherine Dunham, Karib dənizi rəqslərinin antropologiyasını və onların Afrika köklərini araşdırdı. Müasir rəqs çətiri altında rəqqaslar tərəfindən məşq etmək üçün istifadə olunan sistemlər və hərəkətlər inkişaf etdirdi. 1931-ci ildə anadan olmuş Alvin Ailey təbiətin qüvvəsi idi, o, ənənəvi Afrika rəqsini, baletini, cazını, moderni, ruhaniliyi və gospel musiqisini həyəcanlandıran və həyəcanlandıran xoreoqrafiyaya daxil edirdi. Ailey diasporun hekayəsini onun ikonik Vəhyləri kimi tək tamaşalarında ələ keçirdi. Onun şirkəti, indi xoreoqraf Robert Battle-ın rəhbərliyi altında, ən yaddaqalan çıxışları üçün hələ də güclü Afrika təsirinə arxalanır.
Küçələrə Çəkmək
Küçə rəqsi, brekinq, hip-hop və onun çoxsaylı təkrarları (tutting, locking, popping, crumping) bilavasitə qul təcrübəsindən yaranan bir çox Afrikadan ilhamlanmış rəqslərdən daha çox Afrika köklərinə yaxındır. Hip-hop, qriotların ritmik danışıq hekayəsini təqlid edən repə cavabdır. Zərbli hərəkət şişirdilmiş təcridləri və vuruşa tam bədən reaksiyasını göstərir. Hip-hop küçə və səhnə arasında körpü yaradır, çünki o, Beyoncedən Broadway-ə qədər getdikcə daha çox musiqi ifalarının əsasını təşkil edir. Lin-Manuel Mirandanın eyniadlı musiqili Alexander Hamilton obrazı Broadway cazı və hip-hop xoreoqrafiyasının birləşməsini təqdim edir, bu da Afrikada və dünyanın istənilən yerində tayfa rəqslərində bu rəqs dramları kimi hekayəni izah edir və hələ də edir. dünya insanları musiqiyə keçir.