Art Deco Mebel Kolleksiyası: Stilin Anlanması

Mündəricat:

Art Deco Mebel Kolleksiyası: Stilin Anlanması
Art Deco Mebel Kolleksiyası: Stilin Anlanması
Anonim
Art Deco üslubunda otaq
Art Deco üslubunda otaq

F. Scott Fitzgerald-ın məşhur əsərlərində nümunə olan dəbdəbəli və parıldayan partiyaları yeni Art Deco mebel parçaları ilə həyata keçirməklə Caz Əsrinin yaxınlaşan yüzilliyini qeyd edin. Zəngin ekzotik meşələrdən güzgüyə bənzər laklara qədər, bu gün onun əhatəsində olmaq üçün 1920-ci illərə səyahət etmək lazım deyil.

Yeni Çağ üçün İncəsənət və Dizayn

Art Deco dövrü təxminən 1920-ci illərin ortalarından 1940-cı illərin əvvəllərinə qədər uzandı və ölkələri və bədii mühitləri aşan spesifik estetik hərəkatı təsvir edir. Memarlıq, mebel, işıqlandırma, illüstrasiya və zərgərlik Art Deco dizaynından təsirlənmiş bir çox sahələrdən yalnız bir neçəsidir. Stil ilk dəfə 1925-ci il Paris Sərgisində Beynəlxalq İncəsənət Dekorativləri və Sənaye Müasirləri sərgisi zamanı elan edilsə də, 1960-cı illərin ortalarına qədər geniş şəkildə Art Deco kimi tanındı.

O dövrdə nomenklaturasının olmamasına baxmayaraq, bu hərəkat o qədər təzə və fərqli idi ki, Fransadan kənarda Atlantik okeanını keçərək Amerika bazarına səyahət edərək dünyanı fırtına ilə ələ keçirdi. Orada o, çiçəklənməyə davam etdi, lakin bütün hərəkatlarda olduğu kimi, müharibə təhlükələri və müharibədən sonrakı dünyanın təsirləri ilə kölgədə qalan vaxt nəhayət sona çatdı.

Art Deco Mebel Xüsusiyyətləri

Emaye lövhələri olan Art Deco şkafı
Emaye lövhələri olan Art Deco şkafı

Art Deco-nun ortadan orta səviyyəyə köçürülən bir neçə əsas rəhbər prinsiplərə malik olmasına baxmayaraq, dövrün mebelləri tematik üslubun özünün ən simvolik və başa düşülən nümayəndəsidir. Bu xüsusiyyətlərdən, Art Deco mebelini özünüz üçün ayırd edə bilmək üçün bilməli olduğunuz əsas xüsusiyyətlər bunlardır:

  • Heavy lak- 20-30-cu illərdə lak yeni bir mebel bitirmə növü olmasa da, Art Deco dizaynerləri ilə mütləq yeni tapılan bolluqda istifadə edilmişdir. Sərtləşdirilmiş lak təbəqələri sayəsində mebel o zamanlar dəbdə olan qüsursuz parlaq, əks etdirən bir görünüş ala bilirdi.
  • Şəlalə effekti - Kitab rəfləri, çekmeceler və masalar kimi əşyalarda tapıla bilən yuvarlaq kənarlar Art Deco dizaynerləri arasında inanılmaz dərəcədə populyar idi və üslub o qədər sevildi ki, əsrin ortalarında yumşaldılmış kənarları olan çoxlu mebel parçaları ilə təkrar emal edildi və dəyişdirildi.
  • Ekzotik meşələr - Bir əsərin Art Deco prinsipləri əsasında tərtib edildiyini göstərən başqa bir əlamət dəbdəbəli, ekzotik meşələrin olmasıdır. Qara ağac, ağcaqayın və kül kimi növlərdən çox istifadə olunurdu.
  • Həndəsi dizaynlar - Art Nouveau dövrünün təbii motivlərinə cavab olaraq, Art Deco dizaynerləri öz parçalarına daha kəskin, daha həndəsi formaları daxil etdilər. Günəş şüaları, fanatlar və qüllələr kimi motivləri düşünün.
  • Yansıtıcı materiallar - Təbii materiallardan istifadə etmədikdə, mebel və işıqlandırma dizaynerləri öz parçalarında xrom və polad kimi soyuq, əks etdirən materiallarla sınaqdan keçirməkdən həzz alırdılar. Bu, yeni dövrün parlaqlığını evə aparmağa kömək etdi.
  • Mərmər və daş-qaşlı inleys - Kakmalar yüz illərdir mebel dizaynında məşhur xüsusiyyət olub və Art Deco mebelinə daxil olanlar çox vaxt mərmərdən və ya mərmərdən hazırlanırdı. sədəf anası kimi parlaq daş-qaşlar.

Məşhur Art Deco Mebel Dizaynerləri

Art Deco Fransada başladı və ən məhsuldar Art Deco sənətkarlarının çoxunun gəldiyi yerdir. Qitədə və onun hüdudlarından kənarda səpələnmiş bir çox görkəmli qeyri-fransız Art Deco yaradıcıları olsa da, əsərləri mebel və yerli məhsullara əsaslananlar əsasən fransız idi. Ortaq irslərinə baxmayaraq, bu mebel dizaynerlərinin hər biri məşhur üslubu özünəməxsus şəkildə qəbul etmələri ilə fərqləndilər.

Emile-Jacques Ruhlmann

David-Weill masası Emile Jacques-Ruhlman tərəfindən
David-Weill masası Emile Jacques-Ruhlman tərəfindən

Bəlkə də Art Deco üslubunun ən məşhur və ən əhəmiyyətli mebel dizayneri Emile-Jacques Ruhlmann, hətta körpəlikdə dizayn dünyasına yad deyildi. Valideynləri 20thəsrin əvvəllərində götürdüyü uğurlu bir rəsm və podrat firmasına sahib idi. Cəmi on il sonra Ruhlmann özünün daxili dizayn şirkətini qurdu və bu biznes vasitəsilə Ruhlmann dizayn sahəsində öz başlanğıcını qoydu.

Onun ilk əsərləri İncəsənət və Sənətkarlıq hərəkatını əks etdirirdi, lakin 1920-ci illər davam etdikcə dizaynları daha güclü 18th əsrin təsirlərini özündə cəmləşdirdi və onları özünəməxsus şəkildə dəyişdirdi. üslub. Onun mebelləri demək olar ki, heç vaxt öz əlləri ilə tikilməsə də, parçaların qiyməti hələ də baha idi. Bununla belə, istifadə etdiyi Braziliya qızılgülü və Macassar qara ağacı kimi nadir ağaclar, eləcə də fil sümüyü bəzəkləri onun nəzərdə tutduğu lüks bazarından danışırdı.

Süe et Mare

Beaux-Arts de Bernay muzeyində Sue et Mare kafedrası
Beaux-Arts de Bernay muzeyində Sue et Mare kafedrası

Hər biri istedadlı rəssamlar və əsrin əvvəlində Fransanın paytaxtı Fransanın incəsənət salonlarında müasir tələbələr olan Louis Süe və André Mare, Art Deco dövründə ortaqlıq yaratdılar. Süe et Mare adlanır. Onların ortaqlığı Birinci Dünya Müharibəsi ilə qısa müddətə kəsilsə də, ikisi yaradıcılıq bağlarını yenidən alovlandırdılar və Art Deco üslubunda bir çox əsər yaratdılar. Etiraf etmək lazımdır ki, dövrün bəzi rəssamlarına nisbətən daha az eksperimental idilər, onların əsərləri qırıq kənarları, fil sümüyü və mirvari naxışları və ən əsası nəzərə çarpan yumşaq, həssas əyriləri nümayiş etdirirdi.

Paul T. Frankl

Paul T. Frankl stul və stol
Paul T. Frankl stul və stol

Berlin sənət səhnəsinin məhsulu olan Paul T. Frankl Avropa təlimlərini ABŞ-a apardı və burada memarlıq və mebel dizaynında yeniliklər etməyə başladı. Bəzi Art Deco sənətçilərindən fərqli olaraq, Frankl xüsusilə hərəkata töhfə verdiyi xüsusi bir dizaynla tanınırdı - göydələn-mebel. Masalardan tutmuş stullara və aralarındakı hər şey hündürlük və həndəsəyə gəldikdə, Frankl mebelin sərhədlərini itələdi və yeni məşhur göydələn şəklini taxta mebelinə dəfələrlə təkrarladı.

Bu Art Deco Hackləri ilə Evinizi Cazlaşdırın

Art Deco yazı masası
Art Deco yazı masası

Orijinal Art Deco mebelləri inanılmaz dərəcədə bahadır və hər kəsin öz evini Cey Qetsbinin məşhur West Egg malikanəsinin zəngin surətinə çevirmək arzusu yoxdur. Bununla belə, qartal gözü və bir neçə yüksək səviyyəli hiylələrlə silahlansanız, evinizi kostyum partiyası üçün hazırladığınız kimi görünməsindən narahat olmadan dekorunuza zərif Caz Əsri üslubu gətirə bilərsiniz.

  • Diqqətinizi səliqəli mebel seçməyə yönəldin- Yan masalar və döşəmə lampaları kimi lazımsız qıvrımları olmayan mebel parçalarını seçin. Siz əşyaların hamar və düz olmasını istəyirsiniz; Dizaynında hansısa yerdə həndəsi aplikasiya və ya motiv olan parçaları seçmək üçün bonus xallar.
  • Yansıtıcı mebel sizin dostunuzdur - Parlaq və əks etdirən parçalar tapmağa çalışın; mebeliniz üzərinə düşən işığı udmaq əvəzinə əks etdirə bilməlidir.
  • Nə qədər çox güzgü varsa, bir o qədər yaxşıdır - Art Deco dizaynında güzgülərdən təkcə özünüzə baxmaq üçün istifadə olunmayıb. Əslində, böyük və kiçik güzgülər mümkün qədər çox işıq tutmaq və əks etdirmək üçün döşəmədən tavana qədər suvanırdı.
  • Zəngin metalları və rəngləri seçin - Pastel və ya sıx rəngli yastıq, stul və divanlardan uzaq durun. Bunun əvəzinə gümüş və qızıl kimi qalın metallarla və ya qırmızı və yaşıl kimi zəngin çalarları olan əşyaları seçməlisiniz.

Gürən iyirminciləri yenidən üsluba gətirin

Art Deco dünyanın nəfəsini oğurlamasından bir əsrə yaxın vaxt keçsə də, estetik qalıqları bu gün yüz il əvvəlkindən az populyar deyil. Tarixi estetikaya hörmət etmək və gurultulu iyirminci illərə əsl ehtiram göstərmək üçün bir və ya iki Art Deco mebel parçası ilə şəhər interyerinizin kiçik bir hissəsini dövrə həsr edə bilərsiniz. Zəngin laklanmış qəhvə stolundan divardakı həndəsi güzgüyə qədər müasir həssaslıqlarınızla qarışdırmaq və uyğunlaşdırmaq üçün seçimlər sonsuzdur.

Tövsiyə: