Baletin mənşəyinin təxminən 1500-cü illərdə İtaliya İntibah dövrünə aid olduğu güman edilir. "Balet" və "top" terminləri italyanca "rəqs etmək", "ballare" sözündəndir. İtaliyalı Ketrin de Medici Fransa kralı Kral II Henrix ilə evlənəndə o, fransızları balet dünyası ilə tanış etdi və bu da son nəticədə onun rəsmi rəqs tərzinə çevrilməsinə səbəb oldu.
Baletin Mənşəyi
Baleti icad edən heç bir şəxs yoxdur, lakin Kral XIV Lüdovik onun populyarlığını genişləndirməkdə və onun bu gün məlum olan rəqsə çevrilməsinə kömək etməkdə borcludur. Baletin formalaşmasında çox böyük rol oynayan müxtəlif elementləri olan başqa şəxslər də var idi.
Baletin İlk Günləri
İlk əsl "balet" ilk dəfə 15 oktyabr 1581-ci ildə Ketrin de Medicinin sarayında nümayiş etdirilən Le Ballet Comique de la Reine və ya Kraliçanın Komik Baleti ola bilər. Bu tədbir keçirilib. toyu xatırlamaq üçün beş saat davam etdi və Kral və Kraliça da rəqsdə iştirak etdilər.
Bu, məhkəmə üçün əyləncə olduğundan əsərlər əsasən saray əyanları tərəfindən ifa olunurdu və adətən daha çox komediya və ya qrotesk rollarda yalnız bir neçə peşəkar rəqqasə çəkilirdi.
Əvvəlcə bu rəqqaslar maskalar, baş geyimləri taxırdılar və laylı brokar parça ilə ağır kostyumları vardı. Məhdudiyyətli geyimlər rəqs hərəkətlərinin kiçik hopslar, slaydlar, əyilmələr və incə dönüşlərlə məhdudlaşdığını nəzərdə tuturdu. Ayaqqabılar kiçik dabanlı idi və bu gün istifadə edilən müasir balet ayaqqabılarından daha çox rəsmi p altar ayaqqabılarına uyğun gəlirdi.
XIV Luisin Təsiri
XIII Louis və oğlu XIV Lüdovik bu baletlərdə tez-tez çıxış edirdilər. XIV Lüdovik, gün batarkən başlayan və günəş çıxana qədər davam edən Le Ballet de la Nuit (1653) filmindəki roluna görə Günəş Kralı adlandırıldı. Onun şəxsi baletmeysteri Pierre Beauchamp Versalda ifa olunan bir çox rəqslərin xoreoqraflığını edib.
Kral XIV Lüdovik başa düşdü ki, bu sənət növünü yaymaq üçün onu hansısa şəkildə yazmaq lazımdır. Louis Beauchampdan bunu yazılı şəkildə qeyd etməyi xahiş etdi və buna görə də o, əsasən baletin tikinti bloklarını kodlaşdıran kimi qəbul edilir. Bu, baletin əsasını təşkil edən beş əsas ayaq mövqeyinin qurulduğu zamandır.
XIV Louis 28 iyun 1669-cu ildə Royale de Musique-ni yaratdı və orada istifadə olunan lüğət bu gün də qüvvədədir.
Baletin Genişlənməsi və Qadın Rəqqasların Təqdimatı
Jean-George Noverre baletin hekayə aspektinin yaradılmasındakı təsiri sayəsində "Baletin babası" adlandırılıb. Tələbələrinə mimika və mimikanın hekayə vasitəsi kimi əhəmiyyəti haqqında maarifləndirdi. Noverre 1760-cı ildə pas d'action, hərəkət addımı, pantomima və s. kimi baletin qayda və prinsiplərini təqdim edən bir kitab nəşr etdi. Onun təsiri geyimlərə də yayıldı və o nümayiş etdirdi ki, musiqiçi, xoreoqraf və dizayner gözəl bir balet yaratmaq üçün tandemdə işləməlidirlər. 1681-ci ilə qədər qadınların baletdə çıxış etməsinə icazə verilmirdi. Mari Camargo baletdə rəqs edən ilk qadın olana qədər kişilər qadın rollarını oynamaq üçün qadın kimi geyinərdilər. O, ağır, məhdudlaşdırıcı kostyumların pərəstişkarı deyildi, ona görə də ətəkləri qısaldaraq, müasir baletlərdə ifa olunan o əlamətdar sıçrayışları doğuran tullanmaları yerinə yetirməyə imkan verdi.
Romantik Dövr və Baletin Rusiyaya Girişi
1840-cı illərdə Marius Petipa baletlərin istehsalı üçün Fransadan Rusiyaya getdi və Petipa və Pyotr Çaykovski kimi xoreoqraflar bu gün də ifa olunan dünyanın ən məşhur rəqslərini məhz Rusiyada inkişaf etdirdilər. Bunlara “Şelkunçik”, “Qu gölü” və “Yatmış gözəl” daxildir. Rəqsdə qadınların əhəmiyyəti artmağa davam edirdi, xüsusən də qadınlar ayaq barmaqlarında rəqs etmək bacarığını nümayiş etdirdikcə. Marie Taglioni 1830-cu illərdə La Sylphide adlı baletdəki rolu ilə en pointe rəqsini populyarlaşdırdı. Elə bu zamanlar da tutuş baletin bir parçası oldu.
Rusiyadan çıxan ən məşhur və nüfuzlu balerinalardan biri Anna Pavlova olub. Bəziləri onun həqiqətən müasir pointe ayaqqabısını yaradan olduğuna inanır. Onun hündür, qövsvari ayaqları onu zədələrə qarşı müdafiəsiz qoydu, nazik daralmış ayaqları isə baş barmaqlarına güclü təzyiq göstərdi. Kompensasiya etmək üçün o, əlavə dəstək üçün bərkidilmiş dəri altlıqlar taxdı. Daha sonra o, daha çox qutuya çevrilmək üçün ayaq barmağı nahiyəsini yastıladı və sərtləşdirdi.
Müasir Gün Baleti
Zaman keçdikcə baletin populyarlığı bütün dünyada genişləndi və o, müasir dövrdə gördüyümüz sənətkarlığa çevrilməkdə davam edir. Bu gün də balet XIV Lüdovikin dövründən dəyişməyə davam edir.1990-cı illərdən bəri atletizm, sürət və hiper elastikliyə daha çox maraq var və yeni baletlər tez-tez dözümlülüyün estetikasına baxır. Bununla belə, əsaslar və klassik elementlər İtaliya və Fransada baletin ilk dövrlərinə hörmət edərək eyni qalır.
